Cómo llegar

En coche

Mérida es un importante nudo de comunicaciones por carretera. Es un punto de unión de Norte a Sur a través de la Autovía “Vía de la Plata” A-66 (Gijón-Sevilla), y de Este a Oeste por medio de las Autovías A-5 (Madrid-Lisboa) y la A-43 (Lisboa-Valencia).

Aparcamientos

Vectalia gestiona dos aparcamientos públicos en la ciudad.

• Aparcamiento Teatro Romano
• Aparcamiento Atarazanas

Vectalia ofrece un descuento de un 20% en el precio por minúto de las tarifas vigentes, y un descuento de un 40 % en el precio del abono 24 horas. Para poder beneficiarse de estos descuentos, será necesario acreditar la asistencia a una representación del Festival de Teatro Clásico de Mérida, presentando una entrada de la función del día.

En autobús

Varias empresas de transporte por carretera conectan Mérida con las principales capitales de España.

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Promoción aplicable exclusivamente a los billetes adquiridos a través de la landing habilitada para tal uso en la web “www.avanzabus.com”, teléfono, y taquillas para todos los trayectos origen/destino concretos.

La promoción será aplicable en algunas rutas operado por la compañía Auto Res (Avanza)

El usuario ha de enseñar al conductor LA ENTRADA AL EVENTO para poder beneficiarse del descuento

Más información en: https://www.avanzabus.com/festival-teatroclasico-merida/

En tren

De Mérida parten y llegan trenes de Madrid, Sevilla, Badajoz, Cáceres y Ciudad Real.

En avión

Los aeropuertos más cercanos a Mérida son el de Badajoz, situado a 45 km, y el de Sevilla, a una distancia de 200 km.

IBERIA L.A.E. Transportista Aéreo Preferente del FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO CLÁSICO DE MÉRIDA en virtud del acuerdo alcanzado, concederá un 10% de descuento a los asistentes al festival.

En la jornada de viernes por la tarde habrá diferentes presentaciones de autores como Anabel Rodríguez, Tomás Martín Tamayo, Israel J. Espino, José Domingo Astiberri e Inma Rubiales. El cierre de la jornada lo pondrá la actuación musical de Swing Ton Ni Song.

El sábado la programación arranca a las 11 horas y desde ese momento habrá presentaciones de autores como Irene García, Carmen Ibarlucea Paredes y Juan José Montes

Los cuentacuentos comenzarán a las 12 horas. Media hora después habrá un recital por el Centenario de Luis Álvarez Lencero a cargo del Colectivo de Poetas Emeritenses. Por la tarde, presentan obras Fanny Koma, Carmen Pérez Cabrera, June G. Icedo, Laura Carrasco y Ana Jiménez, Marino González Montero, Raúl Aragoneses y Juan Manuel Gil. El cierre musical lo harán los Furriones, desde las 22.15 horas.

El domingo por la mañana habrá presentaciones de Juan Gordillo, José Ramón Samada, Caridad Jiménez, Francisco Blanco Coronado, Alfredo Olmeda. Por la tarde, desde las 18.30 horas serán las de Francisco Rodríguez Jiménez, Eloy Moreno y Aroa Moreno. La actuación musical correrá a cargo del trío italiano Suonno D’ajere.

La XLII Feria del Libro de Mérida ofrece en esta edición más de sesenta presentaciones y actividades. En total de dieciocho casetas de librerías, editoriales e instituciones se ubican en la Plaza del Templo del Diana.

Hasta el 7 de mayo la feria se celebra en tres espacios culturales: Templo de Diana, Pórtico del Foro y Centro Cultural Alcazaba. Cuenta con presentaciones de autores de ámbito nacional, regional y local, actividades culturales, talleres, cuentacuentos, charlas y actuaciones musicales para todos los públicos.

TALLERES Y ACTUACIONES MUSICALES

Hoy viernes por la mañana se han celebrado cuentacuentos para el público infantil y el taller dirigido a personas adultas con capacidades diferentes Haciendo Viñetas en El Foro. A las 19 horas se celebrará el Taller de Creación de superhéroes y superheroínas con discapacidad, impartido por Plena inclusión Montijo, en el Centro Cultural Alcazaba.

Durante el fin de semana se desarrollará el Taller ¿Qué me está pasando? Mi cuerpo está cambiando (para niños de entre 8 y 12 años) impartido por Pussycat, el sábado por la mañana, y el Taller Las historias de TikTok para chicas y chicos de 14 a 18 años y que tendrá lugar el sábado por la tarde.

HORARIOS DE LA FERIA

El sábado y el domingo la feria tendrá un horario de 11 a 14.30 horas y de 17.30 hasta fin de programa.

La Feria del Libro está financiada por la Estrategia de Desarrollo Urbano Sostenible e Integrado de la ciudad de Mérida “EDUSI Mérida Central”, aprobada con un presupuesto total de 12’5 millones de euros, cofinanciados en un 80% por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional (FEDER), en el marco del Programa Operativo Plurirregional de España 2014-2020.

8 septiembre - 29 septiembre

En el año 2023, el Stone Music Festival celebrará su octava edición para el que volverá a contar con artistas nacionales e internacionales de primer nivel.

Todos los espectáculos presentados se llevarán a cabo en el marco del Teatro Romano de Mérida volviendo a unir patrimonio, cultura y ocio en este monumento señero de Extremadura.

• CARLOS RIVERA – 8 de septiembre
• LOLA ÍNDIGO – 15 de septiembre
• ANDRÉS CALAMARO – 16 de septiembre
• PASTORA SOLER & Amigos – 22 de septiembre
• DAVID BISBAL – 23 de septiembre
• EL BARRIO – 29 de septiembre

Las entradas para todos los espectáculos se pueden adquirir a través de la web oficial: stoneandmusicfestival.com.

El Festival

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida es el festival de teatro clásico más antiguo de los que se celebran en España y está considerado como el más importante en su género.

Las representaciones de las obras del festival se llevan a cabo anualmente, durante los meses de julio y agosto en el Teatro Romano de Mérida, considerado como uno de los edificios en el mundo que mejor representan los sólidos modos y las formas armónicas de la arquitectura romana en época del emperador Augusto. Asimismo, es el teatro que funciona como tal más antiguo del mundo.

En total se han celebrado ya 66 ediciones del festival, convocando cada una de ellas a decenas de miles de espectadores, lo que lo convierte en uno de los festivales de teatro de referencia en España.

El Festival inició su andadura en el año 1933 con la puesta en escena de la Medea de Séneca, en versión de Miguel de Unamuno con la actriz Margarita Xirgu como protagonista. Tras otra edición en 1934 debido a la tensión política que se vivía en España se suspendió hasta 19 años después, en 1953, cuando se reinició con la representación de la obra Fedra a cargo de una compañía de teatro universitario.

En 1954 volvió el teatro profesional a Mérida con la representación de un Edipo de Sófocles interpretado por Francisco Rabal y desde entonces hasta la fecha se ha celebrado ininterrumpidamente acogiendo en sus bimilenarios escenarios las representaciones de las obras más grandes del Teatro Clásico grecolatino.

Jesús Cimarro, con su empresa Pentación Espectáculos, dirige y gestiona el festival desde 2012 hasta la actualidad. La Junta de Extremadura adjudicó por consurso público a Pentación Espectáculos la dirección y gestión del Festival durante los años 2016, 2017, 2018, 2019 y 2020.

Entre las ediciones 58 y 66 se ha logrado recuperar el público local y se ha consolidado la afluencia de público del resto de España, convirtiendo la cita veraniega en uno de los tres eventos culturales más importantes y de mayor repercusión del verano, según la prensa nacional.

Hace 86 años que la actriz Margarita Xirgu continuó con una labor que había echado a andar hace ahora más de 20 siglos: representar las grandes comedias y tragedias griegas y romanas sobre esas piedras milenarias, testigo de honor de la historia de las Artes Escénicas.

Sobre su arena, los más prestigiosos profesionales del teatro –actores, actrices, músicos, directores, autores, iluminadores, figurinistas– nacionales e internacionales han desfilado a lo largo de sus 63 ediciones, pasando a formar parte de la historia.

Del 19 al 23 de agosto de 2020

Penélope

De Magüi Mira, basado en la Odisea

Cuenta la leyenda que en el confín de los tiempos, el rey de Esparta ordenó arrojar al mar a su hija recién nacida. Una bandada de patos salvajes la sostuvo a flote, la alimentó y la llevó a la costa. Ante semejante milagro el padre enternecido la tomó en sus brazos y la llamó Penélope, que significa “la que lleva el rostro cubierto con una tela de araña”. 

Penélope creció y su padre el Rey organizó unos Juegos con un singular premio: ella. 

Ulises, joven rey de Ítaca, veloz como el rayo, obtiene el trofeo. Tienen un hijo, Telémaco, y Ulises parte hacia la Guerra de Troya. Cubierta con un velo, entrega a Penélope a los Nobles de Itaca para que cuiden de ella en su ausencia. Y así nació el mito de Penélope. Edad del Bronce. Hace unos 34 siglos. Una leyenda que corre de boca en boca y cinco siglos después aparece escrita en la Odisea. 

Del 12 al 16 de agosto de 2020

Cayo César

de Agustín Muñoz Sanz

Cayo César. El más cuerdo de los locos es un drama en un solo acto del escritor Agustín Muñoz Sanz producido por Atakama Creatividad Cultural para la 66 edición del Festival de Teatro Cásico de Mérida, con la dirección de Jesús Manchón. 

La obra se adentra en la etapa pública más conocida del tercer emperador romano y heredero de Tiberio. Cayo César es más conocido como Calígula, un apelativo infantil puesto por las tropas legionarias al mando de su padre Germánico. Muñoz Sanz presenta a un personaje peculiar: irreflexivo, caprichoso, histriónico, extravagante, cruel, vengativo, amoral e inmoral. Un loco para muchos. Cayo Julio César Augusto Germánico (12-41 d. C.) gobernó durante casi cinco años (marzo de 37 a enero de 41 d. C.) sin dejar, para los historiadores, acciones políticas, militares o culturales de calado. Pero tuvo tiempo suficiente de aterrorizar a las élites de Roma (patricios y senadores) y al pueblo con sus graves decisiones, sin freno que las contuvieran. 

El modelo de gobernante que el autor propone le sirve para reflexionar, y trasladar al espectador su inquietud, sobre la maldad y las consecuencias del poder ejercido sin escrúpulos ni límites éticos o legales. Un viejo asunto de la época imperial, previo y posterior, que sigue vigente en el siglo XXI.

Del 5 al 9 de agosto de 2020

La comedia de la cestita (Cistellaria)

de Plauto

Año 15 A. C. El Teatro de Emérita Augusta va a ser inaugurado por el cónsul Marco Agripa. Para la ocasión, han traído desde Roma ni más ni menos que al magnífico… ¡Plauto, el gran autor de comedias! ¿Quién mejor que el Sarsinate para bautizar el nuevo templo de las artes en la ciudad donde descansan los veteranos de la guerra romana? 

Así pues, Plauto ensaya con su compañía en el teatro el día antes de la inauguración. Han decidido representar La comedia de la cestita, uno de sus grandes éxitos. En ella cuenta la historia de Selenia, hija de una panadera y enamorada del noble Alcesimarco (y él de ella). Pero el padre del galán no aprueba la relación con la plebeya, y prefiere que su hijo se case con la hija del ricachón Demifón. Plauto dirige a los actores, que se mezclan con sus propios personajes, en un enredo sin precedentes…

… porque dentro de la compañía hay alguien nuevo: Auxilio, un músico que Plauto ha contratado para esta función y que parece ocultar algo. Mientras Alcesimarco pelea por Selenia, su madre busca la cestita en la que la entregó a su criado y su tía Lena se emborracha (todo dentro de la función), Plauto se enfrentará a Auxilio en la batalla dramatúrgica del siglo.

Del 29 de julio al 2 de agosto de 2020

Anfitrión

de Molière

¿Qué son las redes sociales, tan en boga hoy en día, más que un desesperado intento por observarnos desde fuera, darle forma a nuestro propio ser y mostrarnos (con filtros) al mundo y, por extensión, a nosotros mismos? ¿Necesitamos vernos para creernos? ¿Somos víctimas de nuestra propia imagen y semejanza? Quizá sí. Pero, tranquilos, tampoco es nada nuevo. Todo esto ya lo sabía Molière desde mucho antes que Instagram nos atrapara en sus seductores brazos. Por eso rescató el divertido enredo inventado por Plauto siglos antes y reescribió, con todo su talento, Anfitrión, una historia de seres duplicados que viven la asombrosa paradoja de verse de piel hacia fuera. Ahora nosotros volvemos a retomar el asunto, nos lanzamos a poner en pie una función que mezcla lo divino y lo humano, las pasiones y los odios, las infidelidades y los deseos, las risas y algún que otro sentimiento con el sano propósito de entretener. Pasen y vean, el mayor espectáculo del mundo va a comenzar. Claro que, quizá, en la pista, se encuentren a sí mismos, ¿están preparados?

Juan Carlos Rubio

Del 22 al 26 de julio de 2020

Antígona